25th column for trade magazine De Juwelier – Het Nieuwe Luxe

7 03 2019

This is my fifth year that I have the honor to write in every publication of Dutch trade magazine De Juwelier and therefore the first column for 2019 for this magazine is my 25th edition.

You can find every single article in PDF format on the Oak Consultancy page.

I have decided to start 2019 with the most imporatant consumer group: the millennials. I named the article in Dutch: The New Luxury. Personally I am a huge sneaker fan since my early childhood. And, I still collect sneakers today, especially Nike Air Jordan I shoes. I am fascinated that today kids all over the world collect them too, even though Michael Jordan stopped playing basketball for over 15 years now. Because I collect sneakers I read up a lot about it and therefore one of my regular destinations is Highsnobiety. Their white paper about their target group fascinated me so much, it inspired me to write this column.

To download the PDF, please click here.
This issue got launched 1 March 2019 in physical format and this is the text in Dutch:

25th column for Dutch trade magazine De Juwelier

“Het Nieuwe Luxe”

Sinds de komst van het internet wordt de ondergang van traditionele retail voorspeld. Al jaren wordt het nieuwe detailhandel voorspeld te gaan plaatsvinden in 2020. De luxe industrie lijkt echter dit jaar al aan de beurt. De eerste tekenen aan de wand voor The New Luxury werden het afgelopen jaar langzaam zichtbaar. Millennials zijn volledig tot bloei gekomen en dicteren de trends in consumentengedrag. Waar luxe vroeger draaide om hoge prijzen, exclusiviteit, vakmanschap en status, draait het nieuwe luxe om het horen bij een stroming, gedachtengoed en een community.

Highsnobiety.com is een van de toonaangevende websites voor de nieuwe generatie consumenten. Een smaakmaker zo u wilt. Kunt u raden wat volgens deze website de top 10 merken zijn van The New Luxury*? Toen ik moest raden had ik er maar vijf van de tien goed. Twee daarvan waren makkelijk. Ze bestonden een aantal jaar geleden niet, maar zijn inmiddels niet meer weg te denken uit het modebeeld: Off-White en Yeezy. Millennial-merken pur sang! Hierna had ik drie merken op mijn lijstje staan die het al een aantal decennia lukt te evolueren in dezelfde richting als de nieuwe generatie van luxe consumenten: Nike, Louis Vuitton en Prada. Deze merken zijn altijd blijven innoveren en gaan met hun tijd mee. Tot mijn verbazing waren de overige vijf merken in dit ranglijstje traditionele, oude merken: Balenciaga, Gucci, Calvin Klein, Raf Simons en Stone Island. Zelf dacht ik meer aan hippe namen als Supreme, BAPE (A Bathing Ape), Diamond Supply Co. (niets te maken met onze branche), KITH en het Nederlandse Patta.

Hoe lukt het gevestigde merknamen om zich te ontworstelen aan het stoffige imago en deze nieuwe generatie van consumenten aan zich te binden, als het draait om gedachtengoed en sense of belonging? Het paradigma van luxe verschuift van exclusiviteit naar inclusiviteit. Vroeger was luxe elitair, voorbehouden aan slechts enkelen. Toegang werd verleend door pure en koude monetaire middelen. Je moest vermogend zijn om het te kunnen aanschaffen, omdat hoe exclusiever, hoe luxer het was. Het nieuwe luxe is meer democratisch. Vandaag is luxe een lifestyle, een stroming, een gedachtengoed. Dus luxe wordt gekoppeld aan style hebben. Geld alleen is niet langer genoeg. In de taal van de millennials: ben je cool of niet!?

Het Nieuwe Luxe staat ook symbool voor een andere beweging: street style. Luxe is casual geworden. Het tegenovergestelde van formeel en statig. Het is geïnspireerd door de skate-stijl, door hiphop, en is vele malen minder pretentieus. De gevestigde merknamen die dus wél in de top 10 voorkomen hebben het beste van beide werelden. Ze bieden daadwerkelijk vakmanschap, kwaliteit en kunnen bogen op een rijke historie. Tegelijkertijd hebben ze dit weten te vertalen naar de democratische lifestyle van de inclusieve millennials.

Weet u wie Virgil Abloh, Takashi Murakami, Hiroshi Fujiwara en Alex Monopoly zijn? Niet schrikken als u ze niet kent. Ik ken ze bij toeval. Zoals ik al eerder liet doorschemeren ben ik gek van sneakers, en deze heren hebben in het verleden met Nike samengewerkt aan exclusieve limited editions. Dit zijn de culturele leiders van millennials. Ze zijn doorgebroken van een subcultuur in de mode, een niche, tot mainstream. Virgil Abloh, oprichter van Off-White, is tegenwoordig creatief directeur van Louis Vuitton. Takashi Murakami is een kunstenaar – en er is geen luxemerk dat niet met hem wil werken. Hiroshi Fujiwara is een muzikant en oprichter van Fragment Design, maar tegenwoordig vooral bekend als de godfather van street style. Zijn talent ligt in het herkennen van iconische designs om die vervolgens een moderne twist te geven. Een remixer van luxe noem ik hem. Recentelijk heeft hij dit ook gedaan met horloges van Zenith en TAG Heuer. Ik raad u aan de namen van deze heren eens te Googlen en hun achtergrond en designs te bestuderen.

De kritieke succesfactor om de aandacht te grijpen van millennials is het product, maar even belangrijk is het verhaal er achter. Het moet authentiek en oprecht zijn, en als het van hoge kwaliteit is mag er ook best een hogere prijskaartje aanhangen. Dat is ook democratisch! Wij bij Ace proberen altijd te evolueren en te innoveren. Wij waren in 2007 de eerste luxejuwelier die online begon te verkopen. Omdat wij wisten dat de nieuwe consument hier behoefte aan had. Ik heb een aantal jaar geleden in De Juwelier een artikel geschreven over maatschappelijk verantwoord ondernemen. Wij zijn daar niet gestopt. Vorig jaar hebben wij een horlogeband gemaakt die volledig plantaardig was: de bovenkant is van natuurlijk hout en de onderkant van natuurlijk kurk. Omdat vegan niet cool klinkt hebben wij het een andere naam gegeven: Contemporary Luxury. Wat doet u om uw zaak en dus merknaam te laten aansluiten bij Het Nieuwe Luxe?

Reageren op deze column is mogelijk door een e-mail te sturen naar alon@oakconsultancy.com of te bellen naar Oak Consultancy, tel. 020-2602100. Aanvullende informatie is ook beschikbaar op OakConsultancy.com.

* Bron: Whitepaper The New Luxury by Highsnobiety – https://www.highsnobiety.com/p/the-new-luxury-whitepaper-highsnobiety/



1st column for trade magazine Jeweline – 2019 is groen

6 03 2019

After having written 24 columns in the last four years for Dutch trade magazine De Juwelier I have also been asked to write columns for another Dutch trade magazine Jeweline. I am very honored to do so and this magazine has a different angle and tone-of-voice. So, my columns will be again totally unique and different subjects. This magazine is started by an elegant lady and the editor-in-chief is another elegant lady, so the magazine has also a total different touch & feel. I have chosen to write my first column also in line with this feminine elegance.

To download the PDF, please click here.
This issue got launched 1 March 2018 in physical format and this is the text in Dutch:

First column by Alon Ben Joseph for Dutch trade magazine Jeweline

“2019 is groen”

Pantone, dé autoriteit op het gebied van kleuren, heeft 2019 uitgeroepen tot het jaar van Living Coral (PANTONE 16-1546). In onze branche is 2019 echter onmiskenbaar het jaar van groen – Emerald Green om precies te zijn. Bij juwelen vertaalt dit zich naar het gebruik van groene edelstenen. Bij horloges zien we véél groene wijzerplaten – en zelfs kasten die groen uitslaan…

De kleur groen heeft over het algemeen positieve connotaties. Het is de kleur van de natuur, van de lente. Het is fris en vers, de kleur van hoop, vrede en de toekomst. In deze turbulente (economische) tijden hebben wij juist behoefte aan rust, puurheid en vrede om ons heen. Wellicht dat we daarom zoveel groen zien? Uiteraard is groen ook gewoon een prachtige kleur die goed combineert met andere kleuren en past bij verschillende outfits.

In de wereld van haute couture is de kleur groen al enige tijd sterk in opkomst. De juwelenbranche volgt de mode vaak op gepaste afstand, en langzaam maar zeker sijpelt deze trend dan ook door. Tijdens BaselWorld 2018 zagen wij al een aantal vooraanstaande juwelenhuizen prachtige stukken presenteren met groene edelstenen zoals opalen, toermalijnen, smaragden (terug van weggeweest) en jade (uiteraard al eeuwenlang immens populair in China). Dit jaar tijdens de januari editie van VICENZAORO werden er alom juwelen gepresenteerd in een scala van groentinten. De absolute koningin: diepgroene smaragd.

Nanis Reverso Ring

De juwelen- en horlogebranche zijn nauw aan elkaar verwant, al is men in de wereld van fijnmechanica van oudsher iets meer behouden. Toch kunnen ook de serieuze horlogemakers niet achterblijven. Tijdens de 29e editie van de Salon International de la Haute Horlogerie (SIHH) afgelopen januari in Genève werd dan ook een ware explosie van groene wijzerplaten gepresenteerd. Een groot deel hiervan was bovendien gevat in een bronzen kast.

Een chic horlogemerk kan natuurlijk niet erkennen dat het meegaat met zoiets simpels als trends. Nee, groene wijzerplaten en bronzen horlogekasten worden gebruikt omdat dit historisch verantwoord is. We leven in een gigantische retro-fase en oude designs worden met veel fanfare opnieuw gepresenteerd. Het frappante is alleen dat de eerste bronzen horloges slecht twee decennia geleden op het toneel verschenen. Waarom zijn ze nu dan zo immens populair? Omdat de retro modellen er in het brons nog meer vintage gaan uitzien. En een mooie bijkomstigheid is dat de kleur van de kast mooi groen uitslaat. Dit past natuurlijk weer perfect bij de wijzerplaat!

IWC Pilot Mark 18 Bronze

De titel van deze column kan natuurlijk ook verwijzen naar de symboliek van de kleur: groen als ecologisch verantwoord bezig zijn. Heeft u al als juwelier nagedacht hoe uw bedrijf en u groener kunnen worden? Bij Ace Juweliers recyclen wij onze pakketten, scheiden we al ons  afval en hebben we alle lampen vervangen voor LED-licht. Afgelopen jaar hebben wij een ecologische horlogeband ontworpen, gemaakt van hout en kurk. Dit jaar werken wij aan een nieuwe versie welke gemaakt is van 100% gerecycled plastic wat is opgevist uit de oceaan. De definitieve kleur is nog niet bepaald, maar na het schrijven van deze column hebben wij niet veel keus vrees ik…

Op de officiële Facebook pagina van Jeweline hoor ik graag hoe uw groene evolutie verloopt!

Reageren op deze column is mogelijk door een e-mail te sturen naar alon@oakconsultancy.com of te bellen naar Oak Consultancy, tel. 020-2602100. Aanvullende informatie is ook beschikbaar op OakConsultancy.com



Speaking during Amsterdam School of Economics about entrepreneurship & University of Amsterdam

22 01 2019

The Amsterdam School of Economics (part of the University of Amsterdam) is organizing for the fourth time in a row an alumnus & student event called: ASE NEXT! This year I will have the honor to be the opening act for the keynote speaker: Finance Minister Wopke Hoekstra.

Second, alumnus Alon Ben Joseph (MSc Economics 2004) will share his view on the first step on the job market, entrepreneurship and the importance of mentoring.

 

On the 27th of February 2019, for the 4th successive year the Amsterdam School of Economics (ASE) and the student associations SEFA and VSAE are organising ASE NEXT! An exclusive event for both alumni and students of the economics faculty of the University of Amsterdam. I have walked the halls of this amazing university from 1998 until 2003, when I graduated for my Masters. I have also been a memeber of SEFA since I started studying Economics. SEFA, the study association of Economics and Business (EB) at the University of Amsterdam, is founded in 1922 with the name SEF. In 1995 arose the name SEFA by a merger between SEF and EEFA.

During my lecutre I will share my view on the first step on the job market, entrepreneurship and the importance of mentoring. After my intro the keynote speech will be giving by the Dutch Finance Minister Wopke Hoekstra. During his lecture, Hoekstra will discuss his current challenges as Minister of Finance, such as investing in education, defence and infrastructure. How does the Ministry of Finance tackle contemporary issues of public financial affairs?
Followed by greatest career wins and mistakes shared by three other inspirational UvA alumni: Sergio Harrevelt (Business Analyst/ Controller at Atos Medical), Roelien Timmer (European Central Bank in Frankfurt), and Dolf Noordman (consultant at IBM).

Finally, you’ll have the opportunity to meet with fellow students and alumni over drinks afterwards.

Program on Wednesday 27 February 2019:

Location: Aula University of Amsterdam, Singel 411, 1012 XM Amsterdam
Schedule:
18:00 – Welcome with drinks and snacks
​18:30 – Inspirational Talk: “The product you” by Alon Ben Joseph
18:45 – Q&A with Alumni
19:10 – Break with drinks
19:30 – Keynote speaker: Dutch Minister of Finance: Wopke Hoekstra
​20:00 – Questions to The Minister20:15 – Drinks & Snacks
​22:00 – End of the event

RSVP: If you want to join, register here. Free of charge for students, alumni and staff of University of Amsterdam.



24th column for trade magazine De Juwelier – Waarom robots nooit menselijk zullen worden

22 11 2018

My last column for 2018, my 24th concecutive one for trade magazine De Juwelier is about the hottest topic of 2018: robots, artificial intelligence and humans.
You can find every single article in PDF format on the Oak Consultancy page.

For the 6th column in 2018, I have decided to write about my facination with technology, society and singularity. I have read all books written by Yuval Harrari and that got me really thinking. Although I have a start-up where we develop algorithms and use machine learning, I took a helicopter view on this topic and wondered if robots will take-over. Read my conclusion in Dutch in this article translated from Dutch: “Why robots will never become human”.

To download the PDF, please click here.
This issue got launched 16 November 2018 in physical format and this is the text in Dutch:

24th column by Alon Ben Joseph for trade magazine De Juwelier

“Waarom robots nooit menselijk zullen worden”

Wist u dat in Silicon Valley de kinderen van de top van Google, Apple, Facebook en Microsoft naar scholen gaan waar digitale apparaten als smartphones en tablets verboden zijn? Wij leven in zeer turbulente tijden waarin machines het langzaam lijken te winnen van mensen. Waarin de mensheid heel langzaam robotiseert. Ook in onze branche zien wij die tendens opkomen. Na twee zware jaren lijkt het of BaselWorld een genadeklap heeft gekregen. Veel merken hebben om uiteenlopende redenen de beurs na 101 jaar opgegeven. Het voornaamste argument dat ze opvoeren is dat de consument door digitale media geen behoefte meer heeft aan een oubollige fysieke beurs.

Na decennia van succes en groei begon het de laatste jaren bij BaselWorld te rommelen. Bezoekersaantallen daalden, en voor veel kleinere exposanten bleken de kosten niet langer op te wegen tegen de baten. Een (voorlopig?) dieptepunt werd eerder dit jaar bereikt toen de machtige Swatch Group aankondigde niet langer aanwezig te zijn op de aankomende editie. Met 17 merken, waaronder Omega, Breguet en Longines, was dit natuurlijk een enorme aderlating! In hun kielzog hebben merken als Raymond Weil en Corum ook aangegeven niet meer te exposeren. Vele anderen zullen zich inmiddels ook achter de oren krabben.

Een dergelijke tendens speelt niet alleen bij BaselWorld. Recentelijk gaven Audemars Piguet en Richard Mille aan zij ná 2019 niet meer op de SIHH Geneve zullen exposeren. Hun reden? Nu zij de distributie meer en meer in eigen hand nemen achten zij een beurs die zich voornamelijk richt op professionals in de branche van afnemend belang; liever richten zij zich direct tot de eindconsument. Veel juweliers twijfelen nu of het bezoeken van deze beurzen nog wel de moeite waard is.

Er is dus iets gaande in de branche. Maar is het zo dat u, mijn gewaardeerde collega, niet meer naar vakbeurzen wil? Wilt u geen producten meer voelen en beleven voordat u besluit of u het opneemt in uw winkelcollecties? Wilt u geen biertje drinken met uw collega’s en vrienden op het plein – ook zijn de prijzen belachelijk? Wilt u de laatste nieuwtjes niet meer horen? Wilt u niet door de hallen struinen om nieuwe merken ontdekken en inspiratie op te doen? Wilt u niet horen hoe uw collega juweliers het doen aan de andere kant van de wereld?

Ik wel! Ik hou van beurzen. Ook al worden de meest vooraanstaande vakbeurzen steeds kleiner, ik zal ze zeker blijven bezoeken. Persoonlijk contact met leveranciers, collega’s, vrienden en journalisten is voor mij onmisbaar, net als het in de hand (en om de pols!) hebben van de nieuwste producten. Ik word nu eenmaal niet snel verliefd vanaf een PDF presentatie en een aansluitend bestelformulier in Excel.

Met mijn andere bedrijven ben ik al jaren bezig met databases, Big Data, algoritmes, Machine Learning en kunstmatige intelligentie. Een paar weken na het uitbreken van de ‘BaselWorld crisis’ heb ik het boek ‘Homo Deus’ van Yuval Harari gelezen. In het toekomstbeeld wat daarin wordt geschetst spelen deze zaken een enorme rol en dit zette mij aan het denken. Als de grote luxemerken een fysieke beurs opgeven omdat ze van mening zijn dat ze dezelfde verkopen kunnen genereren door middel van digitale manieren, dan lijkt het hek van de dam. Achten de merken ons juweliers überhaupt nog wel nodig? En nog een stap verder, wat is onze toegevoegde waarde als straks een algoritme de smaak van de klant perfect weet te vertalen naar de juiste suggestie, welke vervolgens immer resulteert in een verkoop? Wat onderscheidt ons straks nog van deze ‘robots’ uit de toekomst, welke sneller en beter kunnen denken dat wij zelf, die meer empathie hebben, en nooit moe of chagrijnig zijn?

Klinkt dit als wazige toekomstmuziek? Bedenk dan eens dat merken als Jaeger-LeCoultre nu al experimenteren met geautomatiseerde chatbots op Facebook. De vragen die zij kunnen beantwoorden zijn weliswaar nog vrij basaal, maar straks weten we niet meer wie we aan de telefoon hebben – een mens of een machine!

Na nog langer peinzen realiseerde ik mij dat hoe sneller wij als samenleving digitaliseren, des te meer wij behoefte hebben aan echt, fysiek, contact. Face-to-face gesprekken waar gelachen, gehuild en omhelst kan worden. Hoe globaler de wereld wordt, des te meer wij ook behoefte hebben om ergens bij te horen. Wij hebben behoefte aan een identiteit, en identiteit wordt ontleend aan cultuur.
De dikke Van Dale (ja, de papieren versie) geeft als definitie voor cultuur: ‘het geheel van geestelijke verworvenheden van een land, volk enz.; = beschaving: eetcultuur, wooncultuur’. Volgens Wikipedia is de definitie: ‘In enge zin is cultuur een ambacht, kunst, religie en wetenschap (zoals literatuur, architectuur), gewoonten en gebruiken in een gebied, de kleding, vrijetijdsbesteding en voedselvoorziening’.

Dat is nou precies de reden waarom de leiders van de Digitale Wereld in Silicon Valley en masse hun kinderen naar scholen sturen zonder digitale schermen. Scholen waar er nog krijtborden gebruikt worden om op te schrijven, omgangsvormen geleerd worden, kinderen leren dingen te maken met hun handen en buiten spelen. Omdat cultuur samen gemaakt en geleerd wordt, in de échte wereld, waar alle zintuigen gebruikt worden. Iets wat robots niet kunnen.

Reageren op deze column is mogelijk door een e-mail te sturen naar alon@oakconsultancy.com of te bellen naar Oak Consultancy, tel. 020-2602100. Aanvullende informatie is ook beschikbaar op OakConsultancy.com.



Why retro is such a big thing?

5 10 2018

What is it with retro and vintage designs? I was born in 1979 and grew up in the eighties, yet I’ve always been fond of design from the sixties. While my interests, taste and preferences shifted when transitioning from a teenager into a young adult by the end of the nineties, my admiration for watches, cars, furniture and music from the sixties didn’t fade a bit. I thought this might very well pass with time, yet we’re now well into the 2010’s and I’m still a fan. Why is that?

You will probably have noticed that vintage and retro are booming – whether talking fashion, furniture, watches or basically any other field of interest.  By now it’s hardly something new, as it seems this trend has been going steady for at least 10 years. While there doesn’t seem to be a proper definition of the term ‘vintage’, to me it represents objects of at least 25 years old. Retro to me is the modern counterpart: classic designs, modern production. Are you counting with me? This means that objects from my youth are now considered vintage and retro. I must be getting old!

Steve McQueen on Le Mans race track with Heuer Monaco watch on.

Steve McQueen on Le Mans race track with Heuer Monaco watch on. (Credit: unknown).

Vintage
Why is vintage so popular? I thought about this and discussed it with my friends. Let’s stay with watches. I think the following factors play a part;

–          There will never be more watches from one certain year. It’s even more likely there will be less in time, as pieces will get irreparably damaged, lost, et cetera. Vintage watches will become more rare as time passes, even more so when factoring in the growing demand.

–          Buying vintage watches demands a fair bit of knowledge and a good eye. Finding the right model in the right configuration and right condition, can be a challenging hunt. The watch as a coveted trophy.

–          Every vintage watch is unique. They all carry a history, that they show to varying extent through scratches, discoloration, and other types of patina. The watches allow us to dream about times gone by.

–          In a broader sense it is often said that in times of crisis and turmoil people tend to prefer more traditional and subtle looks and virtues.

–          Lastly people loving buying stuff that they couldn’t afford back when they were younger. And how cool is it to own a birth year watch?

The evolution of the Mark Pilot watches by IWC Schaffhausen.

The evolution of the Mark Pilot watches by IWC Schaffhausen. (Credit: Ace Photo Studio)

Retro
Retro is just as popular as vintage. Why? Again I think there are multiple forces at play;

–          The manufacturers have noticed the huge popularity of vintage watches. It’s easy for them to jump aboard this train by bringing back some of their best designs as retros.

–          Vintage watches have gotten terribly expensive in some cases. Also, not all old watches are that suitable to be worn on a daily basis. In both cases, a modern watch with a vintage look presents a good alternative, which we call retro watches.

–          As touched upon in the above, buying vintage watches can be quite challenging. How do you know it’s all original and correct? It’s nearly impossible. Unless you buy a new watch at your local authorized dealer.

I want to close this column with a sharp note: maybe vintage and retro are popular because there are very little good new designs? Maybe today’s design just isn’t cutting edge anymore? I really had to dig in order to come up with well-designed objects from the past three decades with the potential to become collectors’ items. May I suggest the Aston Martin DB9 (2004), iPhone 5 (2012) and the Nike Free Flyknit (2012). And of course I have to finish with a watch: the Urwerk UR-103 (2003).

My icons
What are my favorite vintage objects? I’ve compiled a small, non-exhaustive list below. Please let me know which designs and objects you consider to be icons!

Maybe the best chronograph: the Omega Speedmaster. Must have book is the book: Moonwatch Only.

Maybe the best chronograph: the Omega Speedmaster. Must have book is the book: Moonwatch Only. (Credit: Ace Photo Studio)

Fine Watches
–          Breitling Navitimer (1952): A calculator for the pilot’s wrist. The best is the 1969 version.

–          Omega Speedmaster (1957): Arguably the best chronograph ever. Of course the whole Moonwatch thing doesn’t hurt either!

–          Heuer Carrera (1963): This watch just oozes motorsports, and is so well-balanced in terms of design.

–          Heuer Monaco (1969): The first square chronograph and truly cutting edge design.

–          Omega PloProf (1970): Form-follows-function in its truest form.

–          Casio G-Shock (1983): As robust as digital watches come.

–          Swatch (1983): No explanation needed as far as I’m concerned!

Lancia Flaminia Zagato Super Sport.

Lancia Flaminia Zagato Super Sport. (Credit: Amr El Saadany)

Cars
–          Land Rover Defender (1948): The PloProf of cars. Form Follows Function;

–          Ford Mustang (1964): Oozes the true ‘American Spirit’;

–          Lancia Flaminia Zagato Super Sport (1964): Arguablye one of the most beautiful sports cars ever;

–          Aston Martin DB4/GT Zagato (1964): Another beauty – and legendary as Sean Connery’s Bond car;

–          Lancia Delta (1979): Dressed up as HF Integrale it’s a rally monster for public roads;

–          BMW E30 3-serie (1982): My childhood favorite.

Fine Jewelry
It might surprise you that I don’t have such a list of favorite vintage iconic jewelry pieces. I think it’s because my father is a goldsmith who designed  and fabricated everything by himself. When talking jewelry, I am biased and prefer unique hand-made pieces over big name icons.

Tapio Wirkkala Bolle glassware.

Tapio Wirkkala Bolle glassware. (Credit: Luminaire)

Interior design
–          Eames Plastic Chair (1950): Dining room chairs of unrivalled beauty. I can personally attest to the fact that they work very well in living rooms too;

–          Eames Lounge Chair (1957): Timeless lounge chair – and very comfortable;

–          Achille Castiglioni Arco Floor Lamp (1962). Simply perfect;

–          Tapio Wirkkala Bolle glassware (1966): Finish design in its truest form.

https://farm2.staticflickr.com/1921/44394961444_37e1d979ea_b.jpg

My all time favorite shoe, that I collect till today: The Nike Air Jordan I.

My all time favorite shoe, that I collect till today: The Nike Air Jordan I. (Credit: Ace Photo Studio)

Shoes
–          Chuck Taylor’s All Stars (1917): over a 100 years old, but still exceedingly popular.

–          Clarks Desert Boot (1950): the best suede shoes;

–          Nike Air Jordan 1 (1983): the best sneaker ever. I collect these with much passion;

–          Nike Air Max 1 (1987): The first shoe with the see-through ‘Air’ cushion that’s so iconic now;

–          Nike Air Max 97 (1997): With the ‘Air’ cushion running along the full length of the shoe, it is truly ‘Air Max’.

Would love to hear what your favorite design objects are? And, if there is a particular era that stands out for you.